Análisis de la película ‘Under the Skin’ de Jonathan Glazer: una obra de ciencia ficción existencialista

La película ‘Under the Skin’, dirigida por Jonathan Glazer y estrenada en 2013, ha ganado prestigio crítico con el tiempo, a pesar de recibir críticas negativas en su estreno en el Festival de Venecia. La cinta, que no logró distribución en España inicialmente, tuvo un inesperado estreno en salas españolas en 2020. La película se presenta como una obra de ciencia ficción abstracta y existencialista, explorando la condición humana desde la perspectiva de una figura exógena, interpretada por Scarlett Johansson. La protagonista, un ser extraterrestre o ‘ultracuerpo’, observa a los humanos desde una distancia que permite una contemplación objetiva de la sociedad. La película se desarrolla en una Escocia urbana retratada con verismo, contrastando con la estética onírica y hipnótica de la protagonista. La narrativa se centra en la interpretación de Johansson, quien interpreta a una criatura que inicialmente actúa como una ‘femme fatale’ atrayendo a sus presas, pero que luego experimenta una transformación emocional, explorando su condición como víctima. La película aborda temas como la identidad femenina, la condición humana y la relación entre el ser humano y lo extranjero. La banda sonora de Mica Levi contribuye a crear una atmósfera narcotizada que refuerza la identificación del extraterrestre con un monstruo humano. La película ha recibido críticas positivas en su reivindicación crítica, con una nota de 6,3 en IMDb y 5,8 en FilmAffinity, mientras que el blog ‘elcriticoabulico’ otorgó una nota de 7,5. La película se clasifica dentro de los géneros de Ciencia Ficción y Drama, y aborda temas como el dilema, el monstruo, la huida y la identidad femenina. La crítica destaca la originalidad de la película, su estética conceptual y su enfoque existencialista que invita a reflexionar sobre la condición humana desde una perspectiva alienígena.